直播平台到底是否具备推广属性？作者从2014年的P2P兴起谈起，以多个角度浅谈“直播平台”的推广属性。
2014年·p2p元年
有人发现了用户闲置物品的价值，所以，衍生出了互联网增值的模式。就是这一年，用户直接隔空交流，自身剩余价值得到了转移，我认为2014年最主要的意义在于“企业与用户成为了合作共赢的关系”。
2015年·O2O元年
有人发现了服务行业剩余劳动力的价值，所以，衍生出了兼职大作战的模式。就是这一年，兼职变成了全职，自身剩余价值得到了整合
我认为，2015年最重要的意义在于“企业与员工成为了合作共赢的关系”。
2016年·直播元年
有人发现了用户非商业属性的价值，所以，衍生出了贩卖存在感的模式，就是这一年，点赞变成了消费。自身剩余价值得到了凸显
我认为，2016年最重要的意义在于“企业挖掘了新的产品，叫做用户”。
那直播这个模式模式，到底适不适合用来推广呢？
我们尝试着多个角度分析一下
1、用户逻辑
做传播的都知道，自去年开始，用户就从推送时代进入了交互时代，而现如今，交互时代已经不在是企业平台和用户的交互，而是人与人的交互，虚拟消费成了新的赢利点，点赞、求赞转化成了新的模式，不断更新的表情包、不断创新的流行语，666、999、2333等等等等，其实表达的都是同理心。
自媒体是互联网创业的救命稻草？
随着电子科技的发展，一系列的网络媒体开始形成自己的声势。伴随网络时代的发展，移动科技的不断进步，人们身边出现了越来越多的新媒体样式。当然，其中自媒体的产生和发展成为新媒体的重要载体。各式各样的自媒体看得我们眼花缭乱。最近一篇传统媒体主编们创业纷纷采用所谓的“自
ps：这是一个没有主播的房间，66个航母，价值43956块钱，峰值10万人，可见斗鱼里占鱼丸便宜的活跃用户要高于这个数值。30分钟后，留存率50%，如果再有个主播呢？
2、平台逻辑
平台不断缩减流程，给用户最大的操作空间，仅仅发挥了监管和推送的功能。产品逻辑上偏向于游戏，进阶、关注、留存、礼物、赠送等等都在帮助主播成为独有品牌，而拴住主播的核心，就在于企业与主播的后台交易。想象一下，无数个叫“平民”的代言人，给“平民”讲故事，哪里有什么需要自己输出的内容？
ps：这个直播是带话题的，而且放在了首页上，粉丝数这么少，你懂。
3、主播逻辑
通过奇葩事情的曝光来增加粉丝量，其中靠脸来求关注的主播不在少数，而更多的是游戏主播，毕竟，电竞是经久不衰的消遣模式，这也是阿怡事件发生被批的主要原因。主播靠分成拿钱，赚钱的同时增加了知名度，也就有了风口浪尖上的网红经济，一旦浪太大，被打翻了，牺牲的也不过是自己而已，平台分分钟就和用户站在了一起。但是，利益面前，就算主播每天挨骂，也依旧是愿意继续走下去的，毕竟，这些人擅长的东西并不多。
ps：代打事件发生的那几天，直接殃及斗鱼TV，App下载评分直接掉到了2星，称为“躺枪”，注意，是躺枪。后面斗鱼TV直接甩掉主播，和用户站在一起，主播出来发声。
4、广告逻辑
在直播这么火爆的情况下，我没听说过有一家企业不想蹭直播热度的。前一阵子露露集团在映客、斗鱼、优酷上做了大型直播，这种是官方合作的，而且请了明星，经费很大；那些没有经费的企业就自己开了直播，电台直播播音间、职员直播工作状态等等；还有一些稍微有点钱的企业，决定直接跟网红合作，让网红在直播里玩游戏、放产品、说品牌段子。反过来思考一下，在用户眼里，直播就是互联网电视，任何一种形式都只是有选择的推送而已。
ps：此处不是广告，只是有朋友在露露集团，凑巧截屏了，仅供参考。
5、传播逻辑
上面提到了电视，那我们就应该能意识到，直播其实带有推送时代的属性，也就是古老的传统媒体，但其中又蕴涵着交互模式，所以新旧媒体的结合打造出了一个新的传播逻辑，其中有几个重点：
- 用户可以对媒介进行选择，但其中推送的广告再软也是硬广，不具备选择的特性。所以，直播的重点，在玩法上，不在素材上；
- 交互的模式利于品牌，而不是产品，直播不允许贩卖，而且流动性比较强，曝光比销售更容易实现；
- 可以商用的网红是具备KOL属性的，优先考虑辐射人群，而不是网红自身的标签。网红是媒介，不是代言人；
- 直播平台的经营藏在后面，这意味着敏感行业是有机会的，表面拒绝，私下暗箱操作的情况鲜为人知，但是没人提出来，这个，你懂；
- 直播网红的经纪人非常多，他们不具备创造力，却有强大的公关能力。所以，合作前，最好有个创意强的人带着；
- 找一个好点的运营来操作直播推广吧，标题党、水军、运营等等，都不是一个品牌总监或者市场总监能完成的，术业有专攻，新媒体运营在此处可以发挥更大的作用。
